Kritiken

Mit der Iceland Dance Company gastierte erstmals eine der spannendsten und innovativsten internationalen Tanzkompagnien im Land, dann gab es ein Wiedersehen mit Renate Graziadei, die ein starkes Tanz-Solostück aus Berlin mitbrachte, und zum Schluss brillierte mit Chris Haring/Liquid Loft, Österreichs Kreativpool und Aushängeschild in Sachen zeitgenössischer Tanz, sozusagen ein „Stammgast“ beim tanz ist Festival am Spielboden. Festival-Organisator Günter Marinelli bewies einmal mehr, dass sich mit Mut, einer konsequente Haltung und dem richtigen Gespür für echte Qualität und wahren Innovationsgeist auch ohne Riesenbudgets durchaus sehenswerte Tanz-Festivals programmieren lassen. Erfreulicherweise kommt mittlerweile auch das Publikum zuhauf.

Sonic Youth haben ja vor zwei Jahren mit „The Eternal“ ein deutliches Lebenszeichen gegeben, was Thurston Moore im dreißigsten Jahr des Bestehens dieser Band aber offensichtlich nicht davon abhält, seine dritte Solo-Produktion vorzulegen.

Mit dem rund zwanzigminütigen Stück „The Swan“ der jungen isländischen Choreographin Lára Stefánsdóttir gelang es der Iceland Dance Company eindrucksvoll unter Beweis zu stellen, dass sich die außergewöhnliche Kreativität auf dieser Insel am Rande Europas keineswegs nur auf den Musikbereich beschränkt.

Sozialrealistisches Kino aus Österreich zeigt der Lindauer Club Vaudeville mit Barbara Alberts „Nordrands“. Eine deftige, aber sehr unterhaltsame, weil die Muster der Originale hinreißend variierende Parodie auf Splatter- und Horrorfilme zeigt dagegen das TaSKino Feldkirch mit „Tucker & Dale vs. Evil“.

Die fantastischen Bilder von Flora und Fauna Russlands sind die große, aber auch einzige Stärke von Jörn Rövers Dokumentarfilm, dünn bleibt dagegen der Informationsgehalt von Siegfried Rauchs Kommentar und beliebig ist auch die Abfolge der einzelnen Szenen.

Ein kleiner Lyrikband mit Sonetten handelt von Liechtenstein. Geschrieben von Stan Lafleur, dem Autor, der in Köln am Rhein lebt und sich den Rhein zum Bruder machte. Unzählige Veröffentlichungen erzählen von dieser Affinität. Ein möglicher Grund, warum er für einige Monate in Liechtenstein lebte und als Stipendiat der Kulturstiftung Liechtenstein seinen Blick auf das Fürstentum warf.

Okay, man kann es als Marketingschmäh abtun, dass „Three Fall“ gleich schon ihr erstes Album in der ACT-Reihe „:young german jazz“ den Red Hot Chili Peppers widmen und somit vielleicht auch den einen oder anderen potentiellen Käufer aus der Rockszene zu gewinnen versuchen. Aber gegen gute Schmähs ist ja nichts einzuwenden, denn „On a Walkabout“ ist etwas vom Erfrischendsten und Belebendsten seit langem.

Thomas Platzgummer hat bereits als Student die Freude am Dirigieren entdeckt und leitete in den vergangenen Jahren schon einige Orchester, vor allem in der Steiermark, wo der Cellist seinen Lebensmittelpunkt hat. Nun wurde ihm von Seiten des Feldkirch Festivals die Möglichkeit geboten, die Südwestdeutsche Philharmonie Konstanz zu leiten. Der humorvolle Musiker nahm die Herauforderung an. Er hatte noch nie mit diesem Orchester zusammen gearbeitet und setzte sich mit weitgehend unbekannten Werken brasilianischer und kubanischer Komponisten auseinander. Großteils wurden die Kompositionen speziell für diesen Abend einstudiert. Thomas Platzgummer überzeugte über weite Stecken mit seinem Dirigat, wenngleich das Orchester im Hinblick auf den Gesamtklang Wünsche offen ließ. Ein Höhepunkt des Abends lieferte die extravagante Pianistin Cristina Ortiz.

Die Geschichte von Schneewittchen und der bösen Stiefmutter gehört seit der Veröffentlichung der Grimmschen Kinder- und Hausmärchen vor ziemlich genau zweihundert Jahren zum Allgemeingut. Während bei den Gebrüdern Grimm die Sexualität als Triebfeder der Geschichte aber höchstens von erwachsenen LeserInnen zwischen den Zeilen erahnt werden kann, lässt Angelin Preljocaj in seinem 2008 uraufgeführten „Blanche Neige“ keinerlei Zweifel offen. Hier knistert es, nicht nur dank der extravaganten Kostümideen Jean Paul Gaultiers.

Während im TaSKino Feldkirch mit „I am Love“ ein grandioses Melodram über eine Mailänder Industriellenfamilie auf dem Programm steht, zeigt der Lindauer Club Vaudeville mit Richard Linklaters „Before Sunrise“ einen kleinen, aber beglückenden Liebesfilm, der längst zu den Klassikern des Genres zählt.