CD-Tipp

Wenn einer der bedeutendsten Entdeckungsreisenden des europäischen Jazz ausgerechnet Homers „Odyssee“ als Reiselektüre mit an Bord nimmt, ist eine spannende Abenteuerfahrt garantiert. So kann man „Lost on the Way“ durchwegs als äußerst bunten, vielseitigen und nuancenreichen Soundtrack zu einer imaginären Verfilmung des legendären Klassikers betrachten.

Im 28. Jahr ihres Bestehens veröffentlichen Sonic Youth nun nach 16 Jahren im Major Label-Business ihr 17. Studioalbum erstmals wieder bei einem Indie-Label, und für viele Fans und Kritiker ist „the eternal“ ein ganz großer Wurf.

Der norwegische Pianist Jon Balke ist vor allem als höchst sensibler und einfallsreicher Komponist und Arrangeur für größere Ensembles wie sein Magnetic North Orchestra bekannt geworden. In seinem neuesten Projekt befasst er sich mit Musik und Dichtung von al-Ándalus, wo unter maurischer Herrschaft islamische, christliche und jüdische Menschen auf einem hohen zivilisatorischen Standard harmonisch zusammenlebten, während rundum das finstere Mittelalter mit seiner Inquisition wütete.

Declan Patrick Aloysius MacManus vulgo Elvis Costello liebte es immer schon, auf möglichst vielen musikalischen Hochzeiten zu tanzen: New Wave und Paul McCartney, The Pogues und das Royal Philharmonic Orchestra, Tony Bennett und das Brodsky Quartet, Billie Joe Armstrong und Bill Frisell – diesem hintertückischen Stil-Chamäleon ist prinzipiell alles zuzutrauen.

Vor drei Jahren veröffentlichte der ungeheuer vielseitige und innovationsfreudige, auf Ibiza lebende deutsche Pianist Joachim Kühn mit dem marokkanischen Guembri-Spieler und Sänger Majid Bekkas und dem spanischen Perkussionisten Ramon Lopez das wunderbare Album „Kalimba“, das eine besonders reizvolle Variante der Verschränkung von westlich geprägter Improvisationsmusik mit der nordwestafrikanischen Musiktradition präsentierte. Nun ist es Joachim Kühn, der sich seine ersten Sporen in den 1960ern als Freejazzer verdiente, gelungen, dieses Album mit „Out of the Desert“ noch zu toppen.

Bei Allstar-Bands darf man zurecht skeptisch sein, denn nicht selten geht es weniger um die Musik als darum, kurzfristig eine wirklich ergiebige Cashcow auf große Geldbeschaffungsrundreise zu schicken. Im vorliegenden Fall wäre eigentlich die Bezeichnung Allsuperstar-Band noch zutreffender, denn neben Corea und McLaughlin, die sich schon Ende der 1960er Jahre bei Miles Davis auf den epochalen Alben „In A Silent Way“ und „Bitches Brew“ gemeinsam betätigt haben, sind auch noch Saxophonist Kenny Garrett, Bassist Christian McBride, Drummer Winnie Colaiuta und auf einem Stück als special guest sogar noch Herbie Hancock zu hören. Aber man darf getrost entwarnen!

Einen imaginären, grenzenlosen Süden hatte der spanisch-französische Kontrabassist Renaud García-Fons im Kopf, erfüllt mit einer Mischung aus jenen Klängen, die er seit seiner Kindheit gewohnt ist: die uralte Schmelztiegel-Musik des Mittelmeerraumes, Flamenco, Lateinamerikanisches und Jazz.

Colin Meloy, Mastermind der Decembrists aus Portland, ist längst bekannt für sein makelloses Songwriting, seinen Hang zum britischen Folk-Revival der 60er Jahre und einen leichten Hang zum Theatralischen.

Sowohl in ihrer koreanischen Heimat als auch in ihrer europäischen Wahlheimat Paris, wo die musikalisch „Spätberufene“ Jazz studierte, konnte die 1969 in Seoul geborene Sängerin Youn Sun Nah mit mehreren zwischen Jazz, Pop und französischem Chanson angelegten Produktionen schon beachtliche Erfolge verbuchen, im restlichen Europa ist sie bestenfalls ein Geheimtipp.

Seit seinem grandiosen Erfolg mit dem Debut-Album „Khmer“ im Jahr 1998 hat der norwegische Trompeter Nils Petter Molvaer seine erfolgreiche Mischung aus Jazz, House, Ambient und anderen Spielarten elektronischer Musik ständig verfeinert und legt nun ein weiteres Meisterstück an sphärischen Soundlandschaften vor.

Vorneweg: Wer die ersten beiden Alben von Madeleine Peyroux geliebt hat, wird auch bei „Bare Bones“ auf seine Kosten kommen. Es ist ein perfekt gemachtes Pop-Album mit einem netten, kleinen Jazztouch, grundsoliden Arrangements, renommierten Musikern.

Die in Mali lebende, charismatische Sängerin Oumou Sangare, eine der populärsten Stimmen Afrikas, hat mit „Seya“ nach einer sechsjährigen Pause, die ihr hörbar gut getan hat, wieder einmal eine CD veröffentlicht, die in den Ethno-Charts wie eine Rakete aufgestiegen ist.

N.A.S.A. ist das Kürzel für North America South America, denn die beiden Protagonisten stammen aus Los Angeles (Produzent Sam Spiegel) und Brasilien (DJ Zegon) und möchten die beiden politisch auseinanderdividierten Kontinentalhälften wenigstens musikalisch wieder zusammenbringen.

Auf dem CD-Cover präsentiert sich die 38-jährige kanadische Sängerin Neko Case als streitbare, mit einem Schwert bewaffnete Amazone, die auf der Kühlerhaube eines alten Straßenkreuzers stehend im Minirock mit wehendem roten Haaren auf Kreuzzug geht.

Ein pumpender Disco-Bass und melodramatische Streicher machen gleich mit den ersten Takten dieser wunderbaren CD klar, dass es sich hier um tanzbare Traurigkeit handelt.

Vielleicht reichen nicht einmal die vierzehn grandiosen Eigenkompositionen auf „Monday’s Ghost“ aus, um dem eindrucksvollen Talent der 26-jährigen Schweizerin Sophie Hunger (bürgerlich: Emilie Jeanne-Sophie Welti) voll und ganz gerecht zu werden, denn in Sachen Vielseitigkeit scheinen ihr kaum Grenzen gesetzt zu sein.

Die schwedische Sängerin und Pianistin Ida Sand widerlegt alle Klischees in Sachen skandinavischer Schwermut und bewegt sich stattdessen stimmlich lieber irgendwo im weiten Feld zwischen Jazz, Soul und Blues. Während ihr beim ersten Album noch der skandinavische Superposaunist Nils Landgren Starthilfe leistete, legt Ida Sand mit „True Love“ nun ein deutlich persönlicheres Werk vor, das durch fünf Eigenkompositionen wesentlich geprägt ist.

Während sich viele Gitarrenstars damit begnügen, stilistisch jahrelang im einmal als erfolgreich ausgemachten Metier zu dümpeln, ist der experimentierfreudige John Scofield stets zu musikalischen Bocksprüngen bereit.

Jim Black ist einer der innovativsten und vielbeschäftigten Schlagzeuger an der Ostküste.