Musik / Konzert

„Musizieren in Eigenverantwortung mit Gemeinschaftssinn“ lautet die Devise der Camerata Salzburg. Dieser Leitgedanke des Kammerorchesters war beim Dornbirn-Klassik-Konzert im Kulturhaus mit Werkdeutungen von Joseph Haydn und Wolfang Amadeus Mozart in vielerlei Hinsicht beeindruckend zu erfahren. Im Mittelpunkt stand der Hornist Felix Klieser. Er musizierte gleich zwei Hornkonzerte von W.A. Mozart und agierte dabei im besten Einverständnis mit dem Orchester. Seine atemberaubende Spielart brachten dabei die für Mozarts Hornkonzerte so typischen Charaktereigenschaften wie der gesanglich lyrische Ton, die kraftvolle Brillanz und typische Jagdhornmotive, hervorragend zur Geltung.

Vorarlbergs Szene junger Musikerinnen und Musiker ist gut aufgestellt. Dies zeigt sich unter anderem in Auszeichnungen, die zahlreiche Teilnehmerinnen und Teilnehmer beim Bundeswettbewerb „Prima la musica“ entgegennehmen dürfen. Schon seit einigen Jahren lenken die Fagottistin Johanna Bilgeri und der Klarinettist Paul Moosbrugger die Aufmerksamkeit auf sich. Als vorläufiger Höhepunkt treten die beiden als Solistin bzw. Solist mit den Wiener Symphonikern unter der Leitung des neuen Chefdirigenten Andrés Orozco-Estrada auf. Erstmals wurde der WSY-Talent Wettbewerb für das Jahr 2021 als Nachwuchspreis für herausragende Talente ausgeschrieben. Sowohl Johanna Bilgeri als auch Paul Moosbrugger überzeugten und bereiten sich nun auf ihren Auftritt im Wiener Konzerthaus vor.

Nach monatelanger Stille füllte sich der Festsaal des Vorarlberger Landeskonservatoriums wieder mit Leben. Endlich konnte zum sinfonischen Konzert geladen und den beiden Solistinnen Héléna Macherel an der Flöte und Ayleen Weber am Saxofon eine Bühne geboten werden. Unter der Leitung von Benjamin Lack versetzten die Solistinnen und das Orchester die Zuhörenden mit Mozarts Flötenkonzert KV 314 sowie dem Concertino da Camera von Jacques Ibert in Staunen. Zum Abschluss präsentierten die Orchestermusikerinnen und -musiker mit Joseph Haydns letzter Sinfonie Nr. 104 ihren Wagemut und die große Lust am musikalischen Gestalten.

Das Motto der 9. Schlossmediale lautet: «Gross und Klein». Dazu passt ein kleines Land wie Armenien mit seiner großen Musiktradition. Wie hochwertig die zeitgenössische armenische Musik ist, bewies das Nagash Ensemble mit dem Konzert «Songs of Exile». Lieder, die der Komponist John Hodian geschrieben hat, der an diesem Abend selbst am Klavier saß. Aufgrund der zahlenmäßigen Publikums-Beschränkungen, spielte das Ensemble zweimal am gleichen Abend, beide Konzerte waren im Nu ausverkauft.

Unter dem Motto „Tausendgrün. So sagt die Zeit“, fand der erste pforte-Spaziergang nach St. Arbogast statt. In der dortigen Pfarrkirche musizierten Claudia Christa (Flöte), Klaus Christa (Viola) und Alexander Swete Werke von Piazzolla sowie Diabelli und präsentierten als Höhepunkt das neueste Werk „Frühlingskreis“ von Michael Floredo. Die Interpreten stellten sich den hohen Ansprüchen und boten den Zuhörenden Klangerlebnisse, die unter anderem die Zerstörungswut gegenüber der Natur in eindrückliche musikalische Bilder fasste.

 «In dieser Zeit muss man vor allem flexibel und innovativ sein», meinte die St. Galler Regierungsrätin Laura Bucher an der Eröffnung der Schlossmediale Werdenberg. Wie flexibel und innovativ die Verantwortlichen des diesjährigen Pfingst-Festivals waren, zeigte sich nicht nur beim Programm. Alles ist anders und alles ist prima. Das Thema «Gross und Klein», das schon für letztes Jahr vorgesehen war und dann abgesagt werden musste, eignet sich dieses Jahr besser denn je, denn immer noch hält ein kleiner Virus die Große Welt in Atem.

Die Chopin-Gesellschaft Vorarlberg bittet in jeder Saison im Rahmen eines Konzertes junge Musikerinnen und Musiker auf die Bühne. Dieses Mal musizierten unter dem Leitthema „Saitenzauber“ Schülerinnen und Studierende, die am Beginn ihrer Musikerkarriere stehen, ein vielschichtiges Programm mit Werken von Beethoven und Rachmaninoff, sowie Bartók und Eötvös. Nicht wie traditionell im Feldkircher Pförtnerhaus konzertierten die Jugendlichen und jungen Erwachsenen, sondern im Angelika Kauffmann-Saal in Schwarzenberg. Das besondere Ambiente des Saales und die gute Akustik kamen dem Klavierduo „FOUR-tepiano“, David Mikic und Raffaela Witzemann, sowie dem „The Silver Trio“ entgegen und ergaben Werkdeutungen auf einem bewundernswert hohen musikalischen Niveau.

Nach dem großen Erfolg, den das Symphonieorchester Vorarlberg mit seinem außertourlichen Konzert in der Kulturbühne AMBACH gefeiert hat, lud das Orchester mit Aaron Pilsan als Solisten und dem renommierten australischen Dirigenten Nicholas Milton in das Feldkircher Montforthaus. Auf dem Programm standen zwei hoffnungsfrohe Werke, das Klavierkonzert Nr. 19 (KV 459) von W.A. Mozart sowie Beethovens „Eroica“. Aaron Pilsan musizierte entspannt und mit einem großen Aufforderungscharakter, doch die Orchestermusikerinnen und -musiker ließen sich wenig aus der Reserve locken. Aufhorchen ließ schließlich der Finalsatz der „Eroica“.

Bei der Halbzeit der diesjährigen Podiumskonzerten sorgte der junge Pianist Daniel Berger für ein außerordentliches Konzerterlebnis. Auf dem Programm standen Werke von Josef Gabriel Rheinberger, Ludwig van Beethoven, Johannes Brahms, Franz Liszt sowie eine Uraufführung zweier Stücke des Liechtensteiner Komponisten Jürg Hanselmann. Das Publikum im TAK, das im Rahmen seiner erlaubten Besucherzahl ausverkauft war, zeigte sich begeistert.

Nach Monaten der Abstinenz vom Konzertbetrieb setzte das „Concerto Stella Matutina“ mit einem erlesenen Programm einen erfrischenden Markstein an den Beginn der neuen Saison. Unter dem Motto „Pavel, der Feldtrompeter“ widmete sich das Orchester dem mährischen Komponisten Pavel Vejvanovsky. Herbert Walser-Breuß kennt die Qualitäten Vejvanovskys, Trompeter und Kapellmeister des Fürsten Carl Liechtenstein-Castelcorn von Ölmütz, seit Jahrzehnten. Er stellte eine erlesene Werkauswahl zusammen, und unter seiner Leitung begeisterte das CSM mit einer vielgestaltigen Instrumentierung und einer feinfühligen Spielart. Die variantenreichen Kompositionen im barocken Stil verströmten allesamt einen melodisch-melancholischen Charakter. Poesievoll wurden die Trompeten, Posaunen und Streicher nicht in einen klanglichen Gegensatz, sondern in eine Beziehung zueinander gestellt.